Paisajes de Ensueño: Norwich.

Hola Amigas Lectoras, les cuento que he estado teniendo algunas cosas para hacer(uffff!!)y he estado desesperada por volver a mi blogcito.

Supuestamente tenía que hacer el post de Kitty y Lydia pero no quiero hacerlo de forma descuidada así que les voy a dejar a cambio otra de mis pasiones:viajar virtualmente por el mundo.

Aprovechando que estamos en fin de semana viajemos hacia Inglaterra: les presento a Norwich, la más completa ciudad medieval de Gran Bretaña.

Situada en el corazón de East Anglia, condado de Norfolk,al este de Inglaterra, la histórica ciudad de Norwich tiene todo lo que una capital regional podría desear.
Es una ciudad moderna, de enorme vida cultural, una interesante vida nocturna, tiendas sofisticadas y excelentes restaurantes.
También es un gran lugar para salir de compras.

Ofrece una curiosa mezcla de sofisticación moderna e interés histórico, sobre todo si nos dejamos perder en su intrincada sucesión de callecitas serpenteantes del centro, con más de 1.500! edificios históricos: desde el esplendor de la Catedral hasta el Castillo de Norman, pasando por el barrio de Elm Hill y sus encantadoras casas de madera.

Podemos elegir entre museos, galerías de arte, teatros,conciertos, cine. Una vida nocturna de lo más variada y espectacular, durante todo el año tienen lugar fiestas, celebraciones de todo tipo en las cuales se combinan la música, la literatura, la más rica cerveza...
Norwich está dominada por su magnífica Catedral(que vemos ahí arriba)en ella se alberga el mayor número de claustros de toda Inglaterra, la aguja del templo es la segunda más alta del país. Frente a ella, para descansar y reponer fuerzas encontramos a uno de los mejores restaurantes de la ciudad, con una vista al templo inmejorable.
A orillas del río Wensum es famosa también la Escuela de Norwich, cuyo alumno más famoso fue el Almirante Nelson.

Esta hermosa ciudad conserva aún un maravilloso laberinto de callejuelas medievales, donde vale la pena dejar que sólo el corazón nos guíe...Callejas y callejones bordeadas de pequeñas tiendas especializadas(para el infaltable regalito a los familiares)entrañables casitas de madera como las que vemos en Elm Hill.

Sobresalen por su belleza y exquisitez las tiendas de alimentos, ofrecen quesos provenientes de pequeñas granjas situadas en condados cercanos, chutneys caseros, pasteles "de la abuela" y café orgaánico de la mejor calidad.


Norwich cuenta también con modernos recintos y dos impresionantes centros comerciales,convirtiéndose en uno de los mejores lugares para ir de compras en el Reino Unido.

Recientemente ha sufrido reformas el mercado de la cuidad, en la zona baja del castillo; es el mayor mercado al aire libre del país, con puestos de una amplia gama de productos, y que abre todos los días excepto los domingos.

En la parte alta se halla el castillo mencionado, del siglo XII uno de los mejores edificios normandos de toda Europa.Hoy en día funciona allí un museo que guarda importantes colecciones medievales y grandes tesoros.

Si nos gustan los museos, podemos visitar el Bridewell Museum o el Strangers Hall, una fascinante muestra sobre la vida doméstica de los ingleses.Tenemos también el Dragon Hall,recientemente restaurado con una magnífica cúpula en forma de dragón.


En contraste con la ciudad medieval, hallamos la arquitectura del famoso Foro,hogar de los estudios locales de la BBC( a todas nos gustaría ir por allí, eh chiquis?) y de la biblioteca pública de Norwich.

Desde allí podemos disfrutar la vista inigualable de la Iglesia de San Pedro, la más grande de la ciudad.

Norwich tiene más de 30 iglesias medievales dentro de sus muros, muchas funcionan como parroquias.Es la ciudad europea con mayor número de ellas fuera de Italia.

Su paisaje en general es peculiar, gran parte de él son planicies y tierras bajas en un mapa disputado con el mar, tienen una importante relación con sus vecinos de Holanda.Antiguamente el contacto marítimo con ese país hizo de Norwich(pronunciése Norich)la principal ciudad inglesa en la Edad Media después de Londres.

Sin embargo, el mayor período de expansión de Norwich se produjo durante el siglo XIX, por lo que son numerosas las construcciones de esa época, con ejemplos de estilo Art Noveau o neo-gótico.

La ciudad se encuentra aproximadamente a 1 hora y 40 minutos en tren desde Londres,

así que...quién se apunta para el viajecito? Con qué podríamos musicalizar nuestras aventuras por Norwich, que opinan?

Gracias por leerme siempre, las quiero mucho. No olviden leer pronto(cuando pueda subirlo) el post de Kitty y luego el de Lydia,bay!

Hoy cumple(Mañana en realidad):Tim Burton/Biografía.

Timothy William Burton nació el 25 de Agosto de 1958 en la ciudad industrial de Burbank en California,Estados Unidos. Sus padres se llamaban Bill Burton y Jean Erickson, fue el primer hijo de la pareja y luego llegaría un hermano, quien sería su compañero de juegos.
El pequeño Tim era un niño extraño que no solía participar de juegos con otros niño, prefería quedarse en su casa a devorar uno tras otro libros de Edgar Alan Poe y Charles Dickens.
Le encantaba asustar a sus vecinos con macabras representaciones de homicidios, y a los niños diciéndoles que extraterrestes invadirían el planeta Tierra muy pronto.
Además de la lectura, su otra gran pasión era el cine, y especialmente las películas de terror y ciencia ficción que veía fascinado en la pequeña sala de cine de su pueblo. Le gustaban sobre todo las viejas y de la productora Hammer, principalmente amaba al actor Vincent Price.
En Edward Scissorhands Tim recrearía la aversión que le producía la vida en los suburbios donde creció, incomprendido por todos. Muchos ven en esta peli una especie de autobiografía suya,pero tal vez fuera muy pronto para suponer eso.
El diseño y el dibujo eran las principales actividades del jovencito ya que los estudios no le interesaban demasiado.A los 13 años realizó sus primeros cortos animados.
Sabiendo que sus aspiraciones artísticas no tenían lugar en su pueblo, apenas termina el bachillerato en 1976 e ingresa en el Instituto de Artes Gráficas de California, y se dedicó principalmente a la animación pero las clases eran muy costosas así que concursó para una beca que concedía la compañía Disney que consiguió sin mayores problemas.
A los 21 años, comienza a trabajar como animador en la compañía, pero Disney nunca logró entender el carácter de los diseños del joven, así que luego de terminar el corto Frankenweenie(1984) sobre un niño que intenta hacer volver a la vida a su perro, le pidieron amablemente que siguiera su camino.
En el año 1985 Tim es contactado por un comediante (muy popular en ese entonces) llamado Paul Reubens quien tenía un exitoso programa infantil conducido por su álter-ego Pee Wee Herman. Así surgió la primera película del director: "Pee-Wee Big Adventure", aquí aparecen ya algunos elementos básicos que luego serían sus marcas registradas : el outsider(alguien diferente y extraño), la utilización de la técnica de stop-motion y algunos decorados cuasi expresionistas.
Otra cosa importante es que fue la primera vez que trabajó con su eterno colaborador Danny Elfman, creador de la música de casi todos sus filmes.
En 1988 aparece "Beetlejuice" que, ahora sí, es una película del todo burtoniana: hay stop-motion. está el outsider, está el humor negro, los seres macabros...Contando con un presupuesto muy bajo, le fue muy bien en taquilla y hasta ganó un Oscar en la categoría de Efectos Especiales.
La peli es divertidísima, sobre todo el mismo Beetlejuice (interpretado por Michael Keaton), el matrimonio formado por Jeffrey Jones y Catherine O´Hara.
El personaje burtoniano por excelencia es Lydia, la hija gótica de ese matrimonio, que es la única que puede ver a los fantasmas de Geena Davis y Alec Baldwin. Una Winona Ryder bellísima, de 17 añitos la interpreta.
Detallitos: unas cositas recurrentes aparecen aquí como las rayas blancas y negras en el traje de Beetlejuice, la serpiente del desierto aparecerá luego en Nigthmare Before Christmas e incluso una cabecita animada de Jack(prota de aquella).
Llegaría después la increíble Batman(1989)gran éxito en crítica y taquilla.
En 1990 nos llega la mejor película de Burton de todos los tiempos(es mi opinión y le dedicaré un post pronto)Edward Scissorhands fantástico fantástico cuento de hadas gótico.
Es el primer encuentro de dos almas gemelas entre el actor arcilla moldeable alter-ego y el director extraño, ser apasionante.Dos incomprendidos que al verse nada más se percataron de que ese encuentro les cambiaría la vida para siempre. Tim se da el gusto de dirigir a su idolatrado Vincent Price, quien murió poco después.
A pesar de ser una cinta muy personal tuvo buen recibimiento del público.
En 1992 Tim dirige la secuela de Batman "Batman Returns" todavía más oscura que la anterior. Nuevamente con Michael Keaton, y aparece Catwoman (primorosamente encarnada en Michelle Pfeiffer), aquí el personaje más burtoniano es El Pinguino.
En el transcurso de este año Tim se divorcia de su esposa Lena Gieseke(artista de nacionalidad alemana) se compromete con la actriz Lisa Marie,que aparecerá en diversas películas suyas.

En 1993 aparece la famosa "The Nightmare Before Christmas"que no fue dirigida por Tim sino por Henry Selick con la técnica del stop-motion. Pero los dibujos originales y el aspecto en general de la película son indudablemente suyos. Todos los personajes son hoy objeto de culto y los encontramos en remeras, bolsos, pin, útiles escolares, etc.

UN DIBUJITO DE TIM Y UN TIM CON CABEZA DE SLEEPY HOLLOW.

En 1994 vuelve a reunirse con Johnny Depp para hacer otra de sus obras maestras "Ed Wood" filmada en un exquisito blanco y negro. Aquí nos cuenta la historia del hombre que es considerado "el peor director de la historia"

P.D:no me explayo porque le dedicaré su propio post más adelante.

En 1996 homenajea a sus queridas películas de ciencia ficción con la comedia "Mars Attack!"

No tuvo gran recibimiento.

Ya en el año 1999, luego de seis años de separación, acude a su amigo Johnny para filmar "Sleepy Hollow" basada en un relato clásico estadounidense publicado en 1820 de Washington Irving. Se desarrolla en 1799 y fue filmada íntegramente en Inglaterra, en los míticos estudios Pinewood.

El filme se llevó el Oscar a Mejor Dirección Artística y cuenta con un impecable diseño de vestuario , musicalización y fotografía.

En el nuevo milenio, dirige "Planet of the Apes"(2001) película comercial donde no pone ni su estilo ni su sello personal. Lo único rescatable es que Tim conoció a su futura esposa Helena Bonham Carter.

En 2003 recuperamos a nuestro Tim con "Big Fish" colorida y tierna fábula de un padre contador de historias y un hijo frío e incrédulo. En mi opinión éste, luego de Edward, es tal vez el filme más romántico del director,imperdible la escena en que Ewan MacGregor conoce a su amor y el tiempo se detiene o la declaración con los innumerables narcisos. Brillante.

Posiblemente este Tim, optimista y lleno de colores, se deba al nacimiento de su primer hijo Billy Ray(Johnny es su padrino).

TIM CON SUS PERSONAJES.

En su cuarta colaboración con Johnny Depp surge "Charlie and the chocolate factory",aquí nuestro amigo se da el gusto de rehacer una historia ya filmada. Basada en un cuento de Roald Dahl ya tenía una versión de 1971 con Gene Wilder como Willy Wonka.

Película deliciosa por donde se la mire, con un Johnny caracterizadísimo(ojos violeta) como un Wonka inolvidable. Hay que verla con chocolates en mano...

"The Corpse Bride"(2005) Burton regresa al stop-motion y nos regala una peli 100% burtoniana, inspirada en un cuento popular ruso y ambientada en el siglo XIX(época que nos encanta)es una historia de amor maravillosa. Presenciamos las diferencias entre el muno de vivos y muertos, siendo este último más atrayente, nos reímos con un humor negrísimo.

Tenemos, eso sí, el primer protagónico de una mujer: la fantástica y trágica Emily, la novia cadáver, que renuncia al amor que siente por el adorable Víctor para entregarlo a una novia que está viva a diferencia de ella. Final bellísimo y sumamente triste.

Johnny Depp y Helena Bonham Carter hacen de sus voces un instrumento para darles vida y alma a Victor y Emily.

Me encanta la canción de la novia cadáver junto a sus amigos el gusano y la araña.

Fue nominada a los Oscars en la categoría Película Animada.

TIM CON HELENA EN SEPIA.

Abandonando de plano sus personajes góticos pero tiernos y queribles en el 2007 Tim nos regala otra obra maestra. "Sweeney Todd:The Demon Barber of Fleet Street" adaptación del conocido musical del difícil compositor Stephen Sondheim, que cuenta la historia (con tintes de realidad) de un barbero asesino en una Londres victoriana.
Brutal, terrible, no es una película amable y no intenta justificar ni redimir a Sweeney,magistralmente interpretado por un Johnny Depp en carne viva.

Lamentablemente mucha gente piensa que por ser un musical no debería perder el tiempo en verla, PERO NO SABEN LO QUE SE PIERDEN.

No solamente Depp descolla, Helena Bonham Carter como la Señora Lovett, el enorme Alan Rickman como el juez responsable de las tragedias del barbero, y Sacha Baron Cohen(conocido como Borat)incluso en una historia tan oscura logra hacerte descostillar de risa en pocos minutos.

Por supuesto, el humor de Burton, negro como el petróleo aparece sobre todo en las empanadas de la Señora Lovett, exquisitas delicias que es mejor no saber con qué fueron hechas.
Ah, me olvidaba: nominación al Oscar para Depp y ganador de Globo de Oro.

TIM CON JOHNNY EN EL RODAJE DE SWEENEY TODD

Antes del estreno de Sweeney Todd, nace el segundo hijo de Helena y Tim, su primera niña.

Ya en el 2010 se estrena "Alice in Wonderland", última peli suya hasta ahora. Primera filmada en 3D y nuevamente con Johnny, basada en el clásico cuento de Lewis Carroll pero algo retocada por Tim pues Alice tiene 19 y es la seguna vez que llega a ese mundo.

Muy colorida y muy fantástica, gran vestuario en el preámbulo a la caída en Wonderland(época victoriana también) con una Alice muy moderna que se niega a usar corsé y a casarse con un zopenco sin amor.

Actualmente Tim Burton es considerado uno de los mejores directores de la actualidad,aunque los señores de la Academia no lo han reconocido todavía.

Creador de un mundo maravilloso, nos hace soñar que todo es posible y nos regala seres increíbles.

Maestro, genio, gracias por Edward, por Jack, por Sweeney, por Willy, por Emily, por Víctor, por Ed y por muchos que aún no han llegado. Felices 52 años!

Mañana!

Están invitados al cumpleaños de mi amigo Tim Burton mañana!traigan sandwichitos!!!

Hoy Cumple:River Phoenix/Biografía.

Les doy la bienvenida a un nuevo espacio del blog, mi intención original era empezar el 18 de Agosto con Edward Norton, pero no tuve la oportunidad dicho día. Como ustedes saben este muchacho ya no festeja años, al menos no en nuestro mundo terreno sino en algún lugar mucho mejor.

De todos modos, River Phoenix es el primero de una serie de actores a quienes homenajearé el día de su cumpleaños.

Este hermoso ángel caído falleció la Noche de Brujas(31 de Octubre) del año 1993 abandonando el mundo en medio de un bochornoso escándalo por drogas, que supieron marcar su corta vida.

No es considerado una de las grandes leyendas del cine, y hay mucha gente que ni idea tiene de su existencia porque él no se vendió nunca por dinero y protagonizó cintas pequeñas y de culto. Injustamente, ni siquiera fue mencionado en los Oscar de 1994 entre las figuras que fallecieron aquel año,sin embargo hay personas que lo recuerdan y lo han convertido en un actor de culto.

Hoy, 23 de Agosto, hubiera cumplido 40 años. Probablemente, por su talento y hermoso aspecto sería uno de los grandes de Hollywood como Johnny Depp y Brad Pitt...nunca lo sabremos.

River Jude Phoenix nació el 23 de Agosto de 1970 en Oregon, Estados Unidos. Sus padres eran hippies que vivían de la recolección de frutos, eran vegetarianos estrictos:no consumían ni siquiera huevos o miel.

Su nombre River(Río) estaba sacado del libro Siddharta de Herman Hesse.

Todos sus hermanos, nacidos luego, se llamarían de forma singular; Rain(Lluvia),Joaquín Rafael(en castellano original),Liberty(Libertad) Summer(Verano).
Al poco tiempo de nacer ,sus padres se unieron a la tristemente célebre secta Los Niños de Dios, con quienes vivieron un tiempo en Venezuela donde River y su hermana Rain cantaban en la calle por monedas. Tiempo después se desilusionaron del líder del grupo y volvieron a Estados Unidos en 1978, momento en el cual cambian su apellido original Bottom por Phoenix.

Entre 1980 y 1982 River debuta oficialmente en una serie de televisión llamada Seven Brides for Seven Brothers y un programa llamado Fantasy donde canta junto a su hermana.Su debut en la gran pantalla fue en 1985 en una pelicula llamada Explorers, de Joe Dante
Luego de otras cuatro pelis,con 18 años River es nominado al Oscar(y los Globo de Oro) como Mejor Actor Secundario por Running on Empty(1988)de Sidney Lumet. En ese año(1989) filma una de sus películas más conocidas, interpreta al Joven Indiana Jones en Indiana Jones y la última Cruzada(yo lo conocí allí, y me impactó sobremanera. Habré visto el filme en el 97 aprox. y me shockeó mucho saber que ya había muerto)

En 1991 filmó junto a Keanu Reeves "My Own Private Idaho"(Mi Mundo Privado) y regaló al mundo una actuación excepcional como el joven taxi-boy narcoléptico y adicto a la heroína. Lamentablemente, River creía en el Método, debía vivir lo que su personaje vivía para darle realismo a su actuación y a partir de allí el consumo de drogas se hizo parte de su carne y su alma. Siguió actuando en cintas donde él era lo mejor, trabajó en una comedia romántica llamada "That Thing Called Love"(Esa Cosa llamada Amor)de 1993 donde, al igual que en su vida privada cantaba en una banda, allí compartió cartel con una muy joven Sandra Bullock y una chica de moda en esos años:Samantha Mathis. Con ella mantuvo un corto romance.

Pero detrás de cámaras todos notaban que River no estaba bien, su consumo de drogas y alcohol era excesivo(incluso en Hollywood)y hasta su agente le pidió que se desintoxicara porque su aspecto estaba deteriorándose rápidamente.

Si lo hubiera logrado, nunca lo sabremos.

La fatal noche en que falleció visitó el club de su semiamigo Johnny Depp junto a su hermano Joaquin, deseaba tocar un rato con su banda y para esperar turno se fue al baño donde unos jóvenes (aduladores y con ganas de hacerse amigos de un famoso)le ofrecieron heroína de altísima calidad, que River consumió enseguida. Luego volvió a su mesa, pero comenzó a sentirse mal y salieron afuera a tomar aire fresco, una vez allí comenzó a tener convulsiones y cayó al suelo,Joaquín llamó al 911 pero cuando la ambulancia llegó ya estaba muerto.

El diagnóstico oficial fue ataque al corazón, pero el 12 de Noviembre se dió a conocer el informe forense donde se declaraba fríamente que River había muerto por sobredosis de drogas.

Tenía 23 años.

Hollywoood no intentó recordarlo ni hacerle homenajes, la maquinaria hipócrita no deseaba hacer públicos sus trapitos sucios. Sin embargo vemos hoy en dia, a Lindsay Lohan(por citar un ejemplo), totalmente desprovista de talento y carisma revolotear alegremente por los medios, haciendo de su adicción una orgullosa bandera.

Hay quienes lo conocen por ser hermano de Joaquín Phoenix, recordado por su papel en Gladiador o Señales.

Nos queda el doloroso interrogante de saber cómo River hubiese interpretado en "Entrevista con el Vampiro" al joven periodista que interroga al vampiro de Brad Pitt. Ya que faltaban pocas semanas para comenzar el rodaje cuando él falleció.

Vaya mi humilde homenaje a este chico que no pudo vivir su vida completamente, su talento está intacto y siempre vivirá en nosotros.

Penélope.

                                         PENÉLOPE.

Dirección:Mark Palansky.

Países: Reino Unido, Estados Unidos.
Año de Producción: 2006
Duración:104 minutos.
Género: Comedia Romántica.
Interpretación: Christina Ricci, James McAvoy, Catherine O'Hara,Reese Witherspoon, Simon Woods, etc.

Argumento: Hace muchos años, un hombre de la adinerada familia Wilhern despreció a una joven por su condición social y se casó con otra rompiéndole el corazón. La madre de esa joven practicaba la hechicería y le lanzó una maldición a la familia: " la primera mujer nacida es esa unión vendrá al mundo con nariz y orejas de cerdo, sólo podrá deshacerla cuando consiga la aprobación y el amor de alguien de su clase" Durante años sólo nacieron varones, y se pensó que la maldición sólo era una leyenda, hasta que nace Penélope.

Esta dulce e inteligente heredera se pasó su vida confinada dentro de los muros del castillo de sus padres sin contacto con la realidad, donde se creó un mundo pintoresco en el cual su aspecto no es importante. Ya convertida en mujer, la historia comienza.
La madre de Penélope, Jessica, está convencida de que la maldición puede romperse si su hija se casa con un joven de buena familia(por lo de "su clase"),éstos son atrídos por el dinero y la posición social que se les promete. Pero todos ellos huyen presurosamente al conocer a la futura novia: después de todo ella tiene un hocico de cerdo.

Eso sí, estrictas reglas y contratos firmados previamente evitan que el resto del mundo conozca el secreto. Pues allí afuera existe algo llamado prensa sensacionalista que se muere por publicar la historia, esto en la figura de un reportero llamado Lemon.
Un día, uno de los jóvenes que conocieron a la muchacha, decide contarle a todos lo que vió en la mansión pero nadie le cree; entonces une fuerzas con Lemon y contratan a un joven aristócrata en decadencia para que entre y le tome una foto a cambio de buen dinero, que él gastará en apuestas.

El joven conoce a Penélope sin correr luego, ella se enamora y tiene esperanzas. Incluso luego de descubrir la farsa le suplica que se case con ella pero él no acepta. Desilusionada, decide escapar de su casa y salir al mundo con su rostro semicubierto con una bufanda.

En su viaje al exterior descubre cosas interesantes y conoce a una desenfadada mujer que la ayudará en su búsqueda de aceptación. Mientras tanto descubrimos que el joven de quien se enamoró no era quien decía ser: no es un aristócrata llamado Johnny sino un músico humilde llamado Max, y que si rechazó a Penélope fue por pensar que su amor no podría romper la maldición.

Finalmente nuestra heroína decide darse a conocer al mundo y éste la acepta de buen grado. Cuando está a punto de casarse con alguien a quien no ama descubre que ella se ama a sí misma y se acepta tal como es, por lo tanto no necesita deshacer el hechizo para ser feliz;en ese momento se desmaya y al volver en sí ya no tiene nariz ni orejas de cerdo...y corre a buscar a Max.

Mi Opinión: Hace tiempo me había llamado la atención esta peli por su fantástico reparto, pero no fue muy publicitada y llegó a los distintos países con fechas de estreno muy diferentes. 
Tuve que esperar su salida en dvd para poder acceder a ella.

Otra de las cosas que me atrajo de Penélope fueron los pósters publicitarios, tienen un aire muy burtonesco, fíjense bien en el afiche que está arriba, asimismo Christina Ricci y Catherine O'Hara trabajaron con Tim Burton. Y por supuesto el tema: alguien un poquito monstruoso como protagonista.

Cuando la ví hallé también un parecido en el fantástico aspecto visual: la habitación de Penélope saturada de colores y detallitos, la fotografía un poco surrealista y el bosque que rodea el castillo.

El vestuario se destaca sobre todo en la ropa de los protagonistas, sinceramente creo que el tapado violeta combinado con la larga bufanda de Penélope se merece un premio. Es increíble como esa sola pieza puede definir tanto al personaje, presténle especial atención a las mangas, la terminación acampanada de la falda y la larguísima hilera de botoncitos de diferentes colores. Perfectamente en juego con la bufanda con amarillo y violeta y los guantes de cuero negros.

El vestido de novia es sumamente primoroso y a Christina le destaca muchísimo su estilizada silueta. Lástima que seguro no lo usaría para casarse con Max.

Y los zapatitos de taco cerrados que usa con medias opacas negras o de colores llamativos me encantaron también.

El protagonista masculino se destaca con el sombrerito, los guantes y la bufanda que le dan mucho aire a músico intelectual.

La actriz ganadora de un Oscar Reese Witherspoon interpreta a Annie, una chica moderna que ayuda a la protagonista y tiene una Vespa copadísima con detalles de alas doradas. Usa una chaqueta de cuero negro muy interesante.

Imperdible el diálogo en la barra del bar donde se conocen, cuando esta chica ve que Penélope no se saca la bufanda ni para beber cerveza le dice: "¿mala cirugía de nariz?"

La peli, juega con la antigua fórmula de los cuentos de hadas,sólo que esta princesa vence ella misma al monstruo(que está dentro suyo) aprende a salvarse a sí misma y va en busca del príncipe, que necesitaba desesperadamente ser salvado, revirtiendo así la fórmula clásica.

El escocés James McAvoy derrocha encanto en un papel que podría haber sido tranquilamente opacado por la poderosa presencia de Christina, pero le bastan algunas miradas para robarnos el corazón. 

Catherine O'Hara(la madre de Penélope) está increíble en su desesperación ciega por hallarle un marido a su hija y romper el hechizo, pero luego descubre que estuvo en un gran error. En el papel menos feliz de la historia tenemos a un conocido, nuestro Bingley de Orgullo y Prejuicio encarnando al repugnante pretendiente noble que traiciona a Penélope y luego quiere casarse con ella por los beneficios económicos.

En fin, una peli muy agradable de ver, con enseñanza para todas las chicas, con una estética realmente cool y tal vez el mejor peinado de James hasta ahora. Por supuesto Mark Palansky no es Burton y este es su primer filme pero si sigue en esta senda hará cosas buenas, eficaz el maquillaje: luego de un rato te acostumbras y ya no resulta muy extraño.

Tal vez las reacciones de los pretendientes sean un tanto exageradas, no da tanto miedo Christina con su hocico.
En fin, otra película recomendable y que merece la pena ser vista.
Saluditos!

Orgullo y Prejuicio: Mary Bennet.

Mary Bennet es la tercera hija de los Señores Bennet, menor que Jane y Lizzie pero mayor que Lydia y Kitty.
Se destaca entre las chicas Bennet por su escaso interés en el baile y los asuntos amorosos, se puede inferir que de todas ellas es la de menor belleza pero no es algo aclarado al 100%.
Aquí tenemos una descripción sacada del libro: "Mary no tenía talento ni gusto; y aunque la vanidad la había hecho aplicada, también le había dado un aire pedante y modales afectados"
Este personaje tampoco es tratado con mucha amabilidad por Jane Austen, y no se nota un nivel de afecto muy pronunciado de Mary hacia su familia o viceversa.
A pesar de que se tiende a pensar que es la más inteligente en realidad es lo contrario, pues la autora nos dice claramente que era la menos brillante de la familia, y que por esa razón trabajaba tan duramente para conseguir conocimientos y habilidades.
Sus aportes a la historia son nulos, y suele hacer observaciones sobre moral que caen más mal que bien, ella se cree muy inteligente y es segura de sí misma pero parece tener muy poco carisma.
Durante la historia se siente atraída por Collins y eso dice mucho de ella. No rechaza la idea de su madre sobre la posibilidad de casarse con él.
En el baile de Netherfield intenta a toda costa demostrar sus habilidades en el canto, pero lo hace muy mal, su voz no alcanza las notas correctas y hace pasar verguenza a Lizzie, desde luego ella ni se percata de eso.
Ya en el final nos enteramos que fue la única que se quedó con su madre, que no sabía estar sola. Por ello , pudo socializar un poco más, ya sin la sombra de sus hermanas cerca. El libro nos dice que aceptó el cambio con gusto.
Teniendo en cuenta que Lydia es la menor y tiene 16 y Elizabeth tiene 20, se puede inferir que Kitty tiene 17 y Mary 18 o 19.


Actrices e Interpretaciones:


La primera que la interpretó fue Lucy Briers, actriz inglesa que al momento del rodaje tenía ya 29 años. Igual que los actores de Mr. y Mrs. Bennet tuvo más tiempo disponible para recrear el personaje al ser una miniserie.
Creo que afearon al propósito a la actriz para lograr el efecto, pues Mary aquí es francamente poco agraciada,lleva el cabello sin arreglos de ningún tipo y los vestidos más feos y cerrados.
En todas las ocasiones especiales lleva el mismo vestido(unas 5 veces, es el que lleva en la foto), sólo le agrega unos guantes en el baile de Netherfield.
Utiliza anteojos pequeñitos y redondos, siempre con libros o partituras en las manos. La vemos muchas veces al piano o leyendo un libro entre las conversaciones de la familia, suele voltear los ojos ante los comentarios de su madre y su interés por Collins lo demuestra de una forma muy sutil.
Un momento gracioso, es cuando canta en Netherfield y los perros del exterior comienzan a aullar.

Siguiendo una línea en general, Lost in Austen homenajea mucho a la miniserie y el aspecto de Ruby Bentall está muy basado en la Mary de 1995, lleva lentes y el cabello muy pegado a la cabeza sin adornos, vestidos cerrados y un aspecto bastante desaliñado.
Esta actriz británica tenía 20 años al momento de filmar; es pequeña y aniñada con un aire ratonil. Pero en esta serie no se destaca mucho, anda con sus hermanas todo el tiempo, se ríe con ellas e incluso baila (con Bingley), toca el piano muy poco pero sus padres destacan su talento musical en dos oportunidades.
En la segunda imagen la vemos con Jane, Lydia y Kitty.

Ahora bien, con Talulah Riley( inglesa también) se despegaron del cliché ya que es una chica muy bonita, también con 20 años al momento de la filmación. Orgullo & Prejuicio fue su primera aparición en cine.
El director pensó en suprimir este personaje en una primera instancia por tener tan poca participación en los sucesos.
Es de cabello oscuro como las anteriores pero lo lleva más natural, no usa lentes y los colores de su vestuario son de la paleta de ocres y tierra. Utiliza sombreritos, guantes y capas.
Es muy seria, y hace caras ante el comportamiento de sus hermanas.
La vemos al piano en varias ocasiones, también escribiendo incluso en la mesa del desayuno, su interés por Collins se refleja en una única mirada.
Durante el baile de Netherfield estámuy linda con vestido blanco y un peinado más arreglado. Cuando su padre la saca del piano porque está cantando feo, se pone a llorar. Luego, su padre la consuela.
Algo que me llamó la atención es que durante la visita a Jane a Netherfield, el guión le hace decir a Mary una frase que originalmente la dice Caroline, quien contesta y en el libro le respondía su hermano. Creo que fue porque suena muy racional y adecuado a Mary.
Otra cosa es que al término de este comentario Keira le dice: "Gracias, Mary"exactamente como lo dice Jennifer en la miniserie(hasta el tono es el mismo).

De todos modos la que más me agrada es Talulah,  ya que en cuanto a su aspecto me parece la más cercana a la historia original, aunque debo reconocer que Lucy transmitía muy bien el carácter entre solemne, pesado y pedante de Mary.
Acompáñenme en la próxima edición, que seguiremos con Lydia e inmediatamente luego Kitty.

Nanny McPhee.

La película está basada en una serie de cuentos infantiles de Christianna Brand "Nurse Matilda", y Emma Thompson se encargó de adaptarlos para esta peli, conste ella lo hizo muy bien con Sentido y Sensibilidad, debieron cambiarle el nombre porque ya existía una cinta llamada Matilda. También se hizo cargo del personaje principal que la obligaba a llevar prótesis, peluca y un vestuario bastante feo, caracterizado justo como en los libros e ilustraciones originales. Me gusta que en las historias para niños haya algún toque gótico(me encanta Tim Burton) y aquí los hallé en la escena en que los pequeños dicen haber comido al bebé o cuando casi lo lanzan al agua hirviente, o en el trabajo del Señor Brown en la funeraria.

EMMA THOMPSON COMO NANNY MCPHEE.

COLIN FIRTH, EMMA Y LOS NIÑOS.

Me divertí enormemente con la Señora Quickly(ese nombre!)y la parte en que el Señor Brown intenta neutralizar las travesuras de sus hijos y ella cree que él no puede quitarle las manos de encima, cuando los chicos lo electrocutan y ella le dice "usted está en llamas, Señor Brown" y luego cuando caen a la alfombra y ella finge estar horrorizada.

Los chicos también están muy bien, Thomas Sangster trabajó junto a Colin Firth en Realmente Amor y La última Legión, tiene un rostro sumamente particular. De los otros me llamó mucho la atención el nombre de la niña mayor: Eliza Bennett. Wow! El bebé fue interpretado por gemelas.

El vestuario me atrajo bastante y luego descubrí que transcurre en un tiempo histórico conocido por los fans de Jane Austen: en Inglaterra entre el final de la era victoriana y el principio de la eduardiana(aprox,por supu)pero con toques de cuento de hadas, sobre todo en la paleta de colores. El sombrero de copa que luce Colin tiene unos cuantos centímetros más de lo que debería ser. Excepto por los vibrantes y atrevidos colores la ropa que nuestro amigo utiliza es parecida a lo que usaría un caballero de esa época, y la parte de la boda en la nieve, esa camisa blanca no les hace acordar a cierta escena amada por todas??

CON EL DIRECTOR DEL FILME.

Bueno, ya me descubrí...lo que realmente hizo la diferencia para mí en esta segunda visión es que antes no conocía realmente a Colin Firth, lo tenía pero no lo había visto realmente. Ahora que lo conozco puedo apreciar su actuación, Emma Thompson ha dicho: "Colin es probablemente uno de los pocos actores de este país capaz de combinar la farsa y la comedia con el dramatismo romántico" Kirk Jones ha dicho: "necesitábamos una combinación imposible, alguien que fuera creíble como padre de siete niños, y además guapo dado que la historia de amor es muy importante en la película. Colin sabe cómo manejar la comedia, sabe hasta donde puede llegar"...pues allí lo tienen , bien dicho.

Así que, una peli divertida, con enseñanzas varias para los pequeñines, varios actores ingleses prestigiosos en papeles cuasi grotescos: Emma me fascina, que linda y simpática es!, Kelly McDonald es escocesa y está muy creíble, Angela Lasbury es una leyenda, los enterradores son hilarantes...y Colin está precioso aunque extrañé su bonito cabello natural, un vestuario muy divertido y la boda del final es mágica a tono con la historia de Nanny MacPhee.
La escena de la guerra de comida es súper divertida.
Una peli agradable y muy recomendable.
Saluditos!

Orgullo y Prejuicio: Mr Bennet

 
Bien, en el segundo lugar de la lista, tenemos al Señor Bennet, quien se nos muestra definido por su relación con su mujer y sus hijas más que por acciones suyas específicas.

Es un personaje humorístico, que tiene algunas de las mejores y más divertidas frases del libro, sus reflexiones acerca de sus hijas y sus relaciones son impagables. Al contrario de lo que sucede con la señora Bennet Elizabeth es su hija preferida porque es inteligente y sensata, también quiere mucho a Jane pero la encuentra demasiado bondadosa.

Jane Austen lo describe así: "una mezcla rara entre ocurrente, sarcástico, reservado y caprichoso". Es poseedor de los terrenos de Longbourn y su renta no es demasiado grande, se habla de él como un caballero. Es un gran amante del campo y de los libros, es un hombre al que le gusta la calma y se divierte muchísimo con la gente que le parece ridícula como Mr Collins, sus hijas menores o su esposa ; de la cual es único placer que consigue es ése, burlarse de ella. Pero lo hace siempre manteniendo una perfecta compostura.

Una de sus acciones más agradables en la historia es no obligar a Lizzie que se case con Collins, pero con respecto al lío con Lydia realmente no hace gran cosa, sólo deja que los demás se ocupen de ello.

Se encuentra bastante dominado por la voluntad y las decisiones de su esposa, él con tal de conservar su tranquilidad permite que sucedan las peores cosas.

Con respecto a su edad o aspecto físico no hay una descripción detallada, sabemos que está casado con la Señora Bennet hace 23 años, pero teniendo en cuenta la edad en que los hombres contraían matrimonio se podría pensar que rondaría los 50 o 55 años. Su nombre de pila es un misterio , ya que el libro no lo menciona y en cada versión le han dado uno distinto.

Actores e Interpretaciones:
El más reciente Mr Bennet, de Lost in Austen(2008), Hugh Bonneville, actor británico cuya edad al momento del rodaje era de 45 años.

Me agradó Bonneville en su remasterización del personaje, me pareció muy acertado mostrar a un Mr. Bennet más joven y más apuesto físicamente, además de poseedor de un rostro afable. A pesar de las diferencias en la historia que se plantean en Lost in Austen, este personaje no pierde muchas escenas y hace algunas cosas nuevas; como tener un duelo con Bingley o conocer a Amanda.

A él también lo vemos en su biblioteca(tiene un busto de Dante y un telescopio!), cargando libros, mirando una plantita con lupa, al igual que Whitrow cuando van a la iglesia usa bastón y sombrero de copa.

Es afectuoso con Jane, con Amanda y en el capítulo final en muy pocas escenas con Elizabeth podemos ver todo el cariño y la ternura que le profesa a su hija favorita.

Una frase suya: "...Esta noche, Mrs. Bennet, con tu permiso creo que dormiré en nuestro dormitorio."(luego de que Mrs. Bennet se enfrenta a Lady Catherine)

Este actor participó de otra adaptación de Jane Austen "Mansfield Park"en 1999.

En segundo lugar tenemos al Mr Bennet de Orgullo y Prejuicio(2005)Donald Sutherland, en este caso un actor canadiense de 70 años al momento de las filmaciones.

En el comentario del dvd el director cuenta que no lo escogió por parecerle adecuado para el papel, sino por admiración personal. Este actor no es británico y eso le resta algunos puntos.

A diferencia del libro y la miniserie, él no habla mucho; le quitaron mucho del diálogo que sí tenía allí, otra diferencia es que sí asiste al baile de Meryton además del de Netherfield.

A este Mr. Bennet no lo vemos tan seguido sentado en la mesa o biblioteca, suele caminar por la casa o tener tareas relacionadas al campo.

Con respecto a las demostraciones físicas, en el baile de Netherfield luego de reprender a Mary lo vemos abrazarla. Y al principio del filme la Señora Bennet lo besa en los labios, cerca del final se los ve acostados en la misma cama y se insinúa un acercamiento(los matrimonios no tenían cuartos separados?lo mismo va para Lost in Austen).

El aspecto de este señor Bennet es demasiado descuidado, el cabello insólitamente largo, el cravat desajustado y un sombrero de tres picos y zapatos con hebillas muy raros. Demasiado rural, lo vemos casi siempre con una maceta en la mano o con sus animales de granja.

Por último tenemos al Mr Bennet más querido, de Orgullo y Prejuicio Miniserie(1995)Benjamin Whitrow, quien fue nominado por este papel a los premios BAFTA de aquel año.Británico, de 58 años al momento del rodaje.

Todos ellos son actores muy buenos, pienso que Whitrow está fantástico en el rol logrando transmitir la picardía y al mismo tiempo la indolencia de Mr. Bennet, también la chispa de diversión en sus ojos en las escenas compartidas con esposa e hijas. Al tratarse de una miniserie naturalmente tuvo más oportunidades para destacarse, lo vemos realizando acciones bastante pasivas: en su biblioteca, leyendo un libro, tomando un licorcito, haciendo cuentas, leyendo el diario, avivando el fuego,leyendo cartas, en una ocasión caminando por el jardín... pero las más veces lo vemos en la mesa desayunando o cenando.

Al igual que en el libro no asiste al baile de Meryton, pero sí al de Netherfield.

Su cabello y patillas son completamente blancos, suele usar lentes y en ocasiones especiales sombrero de copa y bastón.

Una frase suya: "...nada de lazos,Mrs Bennet, nada de lazos, te lo suplico..."(atizador en mano, intentando evitar comentarios frívolos de su esposa).
Para mí es el perfecto señor Bennet, como calcado del libro.
Sin olvidar que este hombre, a pesar de su edad, está considerado como un caballero.